다원화된 박물관 원소 개발 길에 새 옷

중국 의류계에 최근 새로운 디자이너 한 명이 늘었다.

그가 입행하는 기간은 짧고 디자인 작품은 많지 않고 어떤 의상계도 받지 않았고, 방금 끝난 4대 패션주에 얼굴을 내밀지 않았다.

그러나 그 사람을 아는 사람은 각 분야의 직업, 심지어 외국인이 중국을 이야기할 때, 그의 이름을 말할 필요도 없다는 것이다.

그에게서도 헤아릴 수 없는 영감이 반짝반짝 빛나는 것을 볼 수 있다. 그는 누구보다도 중국보다 오랜 역사문화를 잘 알고, 디자인으로 시간 안에 숨겨둔 이야기를 그릴 때 그의 귀에 익은 이름인 고궁이 있다.

고궁을 디자이너라고 불리는 것은 과언이 아니다.

최근 고궁 산하 협력업체, 베이징 고궁 궁궁궐 문화발전회사와 글로벌 디자이너 ICY 와 합작해'길복 환조'라는 전통의상 문화부흥이 발탁됐다.

이 프로젝트는 모두 AWAYLEE 이웨이, 밀선기 아래 백신국, MENG HUITING, QDO 와 5MIN 5개 중국 디자이너 브랜드가 참여해 180여 만건의 고궁 문물수권에서 ‘청명상하도 ’, 낭세녕의 ‘화조도 ’, ‘해오도 ’ 등 다섯 가지 문물을 영감으로 ‘하안복 ’, ‘꽃수축성세 ’, ‘해틀림 ’, ‘해오상서 ’와 ‘주가 장악 ’ 다섯 가지 패션을 선택했다.

중국의 전통 문화에서 길은 행운의 상징이다.

길복은 고대, 특히 청나라, 주로 왕실 구성원들이 중대한 길경 축제, 잔치, 그리고 주체 활동 전후의 서막과 끝부분까지 입고'가복','성복','채복','꽃옷','꽃옷'으로 불린다.

하지만'길복'이 이번 콜라보레이션 주제로 선정된 것은 이번'길복 환조'에서 디자이너 플랫폼 아이시 창시자 고영 앵글로벌 디자이너로 꼽히는 것은 매우 공교한 일이다.

"우리는 처음부터 길복 개념을 알고 있는 것이 아니다."

고영체는 인터페이스 패션 인터뷰에서 베이징 고궁 궁정문화와의 협력을 확립한 뒤 중국 고대 역사에 따르면 현대사회에서 다시 연기할 수 있는 복식 문화를 찾다가 결국 청대의 조복, 길복, 상복, 행복 등 황실 의상에서'길복'을 선택했다.

이것은 매우 정교한 선택이다.

한편 ‘길 ’과 호운과 연결, 중국인의 사상 속에서 지금껏 운에 대한 특별한 감정적인 색채를 가지고 있다. “특히 지금은 경제가 한겨울을 이야기하고 ‘길복 ’을 선택하는 것도 그것에 포함된 의미를 빌려 쓰게 된다.”

고영 앵두.

한편 현대사회의 생활리듬이 빨라지면서 현재의 소비자들은 인내심을 가지고 이해하기 어려운 문화점을 따지기 어렵다. 고궁개념의 응용에 너무 무거운 문화점이 오히려 더 재미있고 알기 쉬운 것이 전파되기 때문이다.

하지만'길복'의 개념은 180만 장품에서 현대길이복에 쓸 수 있는 원소를 골라 중국 전통의 동양미학 구상화, 도전을 시작한다.

이 프로젝트와 생산을 담당하는 주요 멤버로서 ICY 는 처음부터 디자이너 인선을 직접 지정하지 않았고, 전체적으로 고궁 원소를 연역하고, 이에 따라 중국 동양미학을 이해하고, 경력부터 신예, 조류까지 고전적인 디자이너 그룹을 포함했다.

고궁원소 사용권을 가진 베이징 고궁궁궁궐 문화발전회사는 인터페이스 패션에 대해 이번 제품 설계 전에 디자이너와 디자이너들이 제품의 계획과 고궁원소 개발에 대한 토론을 가졌으며, 가능한 한 디자이너 문화의 기초에 따라 디자이너들의 디자인 스타일에 따라 디자이너들의 흥미를 느끼고 이해할 수 있는 문화를 선택할 수 있도록 설계를 할 수 있도록 했다.

충돌 하의 혁신

다만 고궁원소와 패션상품을 단순히 결합하는 것은 부족하다.

고궁원소 개발제품의 초기에 많은 협력자들이 고궁의 원소를 그대로 그대로 붙여 제품에 붙일 수 있다.

"고궁의 장품 문화를 깊이 파고 새로운 과정을 만들지 않고 만들어낸 것이 보통의 고궁기념품에 편향된다"며 "길복 환조 행사에서 고궁 원소를 담당하는 베이징 고궁궁궁궁궁궐 문화발전유한회사 부총경리마석원 계면패션인터뷰에서"의상은 우리가 주술하는 생활양식 종류에서 중요한 종류다. 우리는 전체 의상과 업종의 시장에서 경쟁을 해야 한다. 가격과 미심미도 문화저축적인 면에서 자신의 차이가 필요하다 "고 말했다.

그는 베이징 고궁 궁궐 문화발전사는 2015년부터 고궁의 원소를 시장에 끌어들인 후, 잇따라 문창, 액세서리, 보석 액세서리 제품 등을 개발했으나 고궁의 어떤 요소를 직접 부여할 수 없을 것이라고 말했다.

“젊은이들의 심미와 구도상과 연관되려면 반드시 다른 설계 수법으로 문화개념을 재연해야 한다.”

‘ 길복 반조 ’ 도 마찬가지다.

고대'길복'의 형태와 달리 디자이너들은 고궁 장품의 문화개념에 더 새로운 방식을 선보였다.

예를 들어 디자이너 민우 (MIN WU)는 이번 디자인에서 중국 고대 문인묵상의 술문화를 선택했고 건륭 황제의 서예를 구상 으로 복장을 녹인 인화는 소탈함과 운수 같은 의미를 표현했다. 디자이너 Dido Liu 디자인의'해오상서 '시리즈는'해오도'에서 청나라 300여 종의 진위 해저 서수를 기록했다.

이 원소의 응용에 Dido Liu 는 다양한 종류의 해양생물을 제멋대로 의상의 다른 구석에 방치한다.

또한 얇은 사, 비단, 주요한 의상 재료를 채택하는 것은 의상을 움직일 때 해양 동물이 유동감을 나타낸다. 패를 디자인한 이웨이는 고궁 건물의 색깔을 다듬어 중국 고대 미학 중 붉은 벽돌 기와의 색깔을 의상에 응용했다.

그러나 고영체는 인터뷰에서도 베이징 고궁 궁궐 문화와의 첫 만남으로 본격적인 작업에 착수해 본격적인 조작 기간이 3개월밖에 안 된다고 밝혔다.

"고궁의 모든 물건은 매우 복잡하다. 예를 들면 오곡탑스타킹을 하나 더 많이 할 수 있다. 색다른 색들이 필요하다."

고영 앵두가 말했다.

사실상 문화원소의 혁신에 큰 위험을 가져왔다. 특히 고궁 원소 의상을 접수하는 디자이너들이 대부분 접촉하는 것은 외국의 미학 교육을 하는 젊은이들일 때 아깝지 않은 디자인은 전통문화의 경계에 미칠 수 있다.

청대 궁정 역사를 전문적으로 연구하는 고궁 박물관은 원궁정 부주임 원홍기 안중에서도 이번'길복 회조 '시리즈의 일부 디자인은 문화적 차원에서 상승하는 공간이다.

"디자이너는 자신의 디자인을 돋보이려고 한다. 의류 미학적 차원에서 고려할 수 있지만, 내 입장에서 내포된 문화적 측면에서는 여전히 향상에 대한 필요성이 있다"며 인터뷰에서'완전하다'는 개념을 반복했다. "중국 옛 사람들은 문화에 대한 이해는 함축성, 완전한 것 외에도 중요한 점은 대칭이다. 고궁의 건물은 대칭이다"고 말했다.

원홍기는'밀부채 '브랜드 창시자, 디자이너 한문은 이번 디자인의'매죽책 부채 금박 자국 주름치마'를 마음에 들었다. 이 디자인은 강희제께서 쌀을 모사 한'장정석은 매정 대나무 죽도' 부채를 그리며 부채 이미지와 가까운 금색 플리츠 스커트를 통틀어 그림의 완성된 주름 속에 숨겼다.

다원화 박물관 원소 개발 길

복장 분야를 밟기 전에 고궁은 10년 가까이 전형할 길을 걸었다.

고궁은 이 사교화, 젊어진 수단을 통해 성공적으로 변신한 뒤 고궁원소의 개발을 통해 스스로 내려오는 새로운 산업 사슬을 창출했다.

2016년 말까지 고궁 박물관의 문창제품은 모두 9170종이다.

좋은 소비자들은 이런 문화와 트렌드 제품에 대한 결합 패턴도 매우 구매하고 있다.

'봉황망 '소식에 따르면 고궁의 문창제품 매출액은 2016년 10억 원을 넘어섰다.

2017년 고궁문창부선에서 1억원 가까이 수입을 올리며 온라인 타오바오 인터넷 수입은 5000만 위안에 육박하며 고궁의 다른 부문에 공헌문을 창출해 모든 문창제품의 연간 총 수입은 15억 위안에 이른다.

그중 고궁원소에 대한 홍보는 중요한 부분에 기여했고, 그동안 문화재에 더욱 편중했던 ‘국가보물 ’, ‘고궁수문물 ’ 등 고궁 관련 예능, 2018년 11월 ‘새로운 ·고궁 ’의 예능으로 ‘전문가 +스타 ’의 게스트 패턴, 코보고궁문화를 합류하면서 유명 디자이너와 고교 설계학과 학생들을 연수하며 매기에 문화창의파를 내놓았다.

이 가운데 2기 개발에 고궁원소가 담긴 제품인'원창심 계열 잠옷'은 이틀간 67만 위안을 넘어선 것으로 알려졌다.

이번'길복 환수'를 비롯한 베이징 고궁 궁궁궐 문화발전회사도 2015년부터 고궁 문화보석 위주로 여러 시장의 실험을 진행한 뒤 소비자들이 이런 패션에 대해 확인했지만 일정한 문화에 대한 경과한 액세서리 아이템을 구입할 수 있어 이 품목을 따라 착용하고 관련 분야로 확충할 수 있다.

고궁박물관 상무부원장 왕아민 왕아민은 그동안 중신사 인터뷰에서 정상적인 속도로 고궁문은 매년 50% 성장 공간을 가져야 한다고 밝혔다.

그러나 구체적인 시행 과정에서 문창립 제품 개발관리와 격려 메커니즘 침체, 박물관 연구 개발문 창출 제품 사고 불명 등 문제가 있어 20%에서 30%까지만 할 수 있다.

이 외에도 고궁 원소 개발은 국내외 다른 박물관의 경쟁에 직면했다.

예를 들어 국가박물관은 2016년 방송사 플랫폼에서 공식 플래그숍을 개설해 자신의 문설브랜드 ‘국박연예 ’와 같은 브랜드의 웨이보를 개설했다.

더욱이 이른 고궁은 파리 오레아와 함께 국박관에서 비롯된 청나라 장품 모방영인 ‘천추절염도 ’의 5가지 한정 립스틱박스를 선보였다.

박물관 문창산업이 상대적으로 특수하기 때문에 필요한 인재는 종종 설계 능력을 겸치할 수 있는 동시에 중국 전통 문화를 깊이 이해할 수 있지만 국내 고교는 현재 박물관 문창산업 분야의 교육과 관련해 박물관 문문문문과 함께 정제식 발전에 따라 이 업종은 인재 단층이 나타난다.

현재 박물관 문창제품은 자주개발과 가방, 제조업체와 협력 개발, IP 수권 등 모델을 개발하는 동시에 디자인에 대한 일정한 전통 문화에 관한 교육을 진행할 수 있지만 단기간 내에 효과를 얻기 어렵다는 점에서 노폐적인 유보물관 원소의 제품들이 동질화되기 시작했다.

고영체는 이 점을 깊이 알고 있다.

"고궁원소는 사실 교량이다. 우리는 그것을 통해 우리의 이념을 표현할 수 있지만, 물론, 이것은 칭찬반 칭찬을 깨부수고, 좋은 플랫폼의 지명도와 권위성이 높아질 수 있고, 잘하지 못하면 역작용을 할 수 있다"고 덧붙였다. 그는 "고궁문 창작이 많은 것 같지만, 라벨만 붙이는 디자인만 하면 다음은 힘들 것"이라고 덧붙였다.

어떻게 이런 저질화와 동질화는 피할 수 있을까, 근본적으로 문화적 전파를 해야 하는데, 문화전파는 사실 지속적인 전파 과정이다.

이번'길복 환조'는 전람을 제외한 위터에는 디자인 원소 문화정보를 소개하는 소놀이를 선보이고, ICY 는 가상적인 공간을 통해 고궁문물의 미학을 시각으로 느낄 수 있도록, 이런 문화의 호소력과 흡인력을 늘리기 바란다.

"한 번 호흡을 맞췄다. 고궁궁궐 문화와 같은 믿음이 생기기 때문에 다음 번에는 더 섬세한 호흡을 할 수 있다. 예를 들어 치마 방식으로 길복 계열에 가까운 시리즈 등등"고영 감독이 인터뷰를 통해 "이런 당대 기술의 운용을 통해 많은 사람들이 문화를 전파자로 변하길 바란다"고 말했다.

이것도 고궁이 의류 분야에 손을 대게 되는 초심 중 하나다.

결국 고궁 팬들에게 ‘청명상하도 ’를 직접 입고서 같은 패턴이 찍힌 컵보다 더 쿨하다.